Nel mondo del web dove la prima impressione non solo conta, ma è fondamentale per differenziarsi e conquistare il cliente, è essenziale investire nella produzione di materiale grafico e fotografico efficace per il proprio e-commerce.
In questa guida scoprirai come realizzare ottimi scatti fotografici per il tuo catalogo in completa autonomia, così da personalizzare il tuo sito in maniera professionale.
Una bella foto fa la differenza
La scoperta di un prodotto online passa anzitutto attraverso le immagini. Il detto “un’immagine vale più di mille parole”, nella sua semplicità è la descrizione di un preciso processo psicologico umano: le figure hanno un’impatto notevolmente superiore rispetto ai testi proprio perché la vista è il nostro senso più immediato e sviluppato e registra informazioni e risposte emotive praticamente istantanee.
Questo significa che l’impressione generata da un’ottima fotografia può innescare più facilmente una vendita; allo stesso modo immagini mediocri suscitano sensazioni non efficaci, e spesso generano nella mente del cliente associazioni automatiche non desiderabili (prodotto non professionale, di bassa qualità, non esteticamente piacevole ecc.) che permangono nel tempo e si dimostrano controproducenti.
Come realizzare ottimi scatti fotografici
Per quanto il supporto di un professionista sia sempre prezioso, in molte circostanze non è indispensabile, così come non è una necessità assoluta una strumentazione fotografica professionale: la maggior parte dei commercianti online realizza le proprie foto in autonomia utilizzando spesso anche solo uno smartphone di ultima generazione. La fotocamera di un cellulare può rivelarsi un validissimo strumento se ben gestito; prestando attenzione alla modalità di scatto, si possono ottenere ottimi risultati. Più che un investimento economico in termini di attrezzatura sarà quindi necessario prendere dimestichezza con le basi della fotografia e predisporre un buon “set” con il quale operare nel tempo.
Impostare un corretto set fotografico che simuli le condizioni di uno studio permette di raggiungere un elevato standard qualitativo perché le condizioni di scatto sono impostate e perciò ripetibili nel tempo e questo darà coerenza al catalogo prodotti anche quando verrà aggiornato. Lo scopo è evitare tutti gli errori di base di una foto comune (quali sfocatura, luce scarsa, sfondo disordinato o confuso) ed ottenere foto nitide, ben illuminate, con uno sfondo che non distragga dal prodotto, di alta qualità.
Al di là della fotocamera scelta vi sono alcuni elementi che vanno sempre tenuti in considerazione per fotografare correttamente anche in una situazione neutra:
- Sfondo ampio e in contrasto, preferibilmente bianco
- Ambiente molto luminoso, se necessario sfruttando luci orientabili con pannelli riflettenti, oppure usando una light box
- Posizione stabile e coerente nel tempo, ad esempio usando un treppiede con eventuale portatelefono
- Obiettivo pulito :)
Sfondo
Come accennato in precedenza uno sfondo dovrebbe essere omogeneo e in contrasto rispetto al soggetto. Sebbene uno sfondo completamente bianco, tipico delle foto “scontornate”, sia sicuramente apprezzabile in quanto permette all’immagine di fondersi con il colore della pagina bianca tipica degli e-commerce, una resa più naturale può dare valore aggiunto allo scatto. La gestione dello sfondo è condizionata in primis dalla dimensione del soggetto da ritrarre: per oggetti di dimensione ridotta è possibile utilizzare un piano con un foglio di cartoncino che con una curva morbida si appoggia alla parete.
Analoga organizzazione può essere replicata a terra, anche sfruttando un telo qualora le dimensioni del soggetto lo richiedano.
È consigliabile mantenere una tinta di sfondo neutra (bianco, nero, grigio chiaro, beige o una tinta in linea con l’immagine aziendale) in quanto più semplice da gestire nel tempo e con diversi soggetti; tuttavia tale scelta può essere condizionata anche dalla volontà di conferire agli scatti un particolare stile.
Infatti non è escluso che lo sfondo possa essere costituto da un ambiente riconoscibile il quale però per ordine, delicatezza delle tinte ed eventuale sfocatura data dalla profondità di campo, si dovrebbe adattare ottimamente allo scopo. Una simile condizione può essere ad esempio ricercata all’interno di spazi commerciali di ampie dimensioni, come uno showroom o un negozio di abbigliamento (fondo con muro e pavimento); in quest’ultimo caso, ricavarsi un’angolo per scattare all’interno dei locali può essere sia comodo che distintivo.
Una nota particolare va riservata agli esterni: possono essere un’ottima ambientazione, anche variando lo sfondo; è solo necessario prestare attenzione al fatto che le condizioni di luce siano sufficientemente stabili e che le ombre generate non siano eccessivamente invadenti.
Una soluzione alternativa è infine quella data dalle “lightbox”: dei cubi in stoffa nei quali inserire l’oggetto da fotografare. Questa opzione è adatta per oggetti di piccole/medie dimensioni e risulta preziosa in ambienti piuttosto caotici in quanto permette di creare un set esteticamente stabile in uno spazio estremamente ridotto e ben controllabile.
Illuminazione della scena
Non è necessario disporre di attrezzatura professionale; per illuminare la scena è possibile utilizzare faretti led/tradizionali di buona potenza. Spesso l’illuminazione della stanza potrebbe già apparire sufficiente, tuttavia in questo genere di fotografia è consigliabile accentuare l’illuminazione. Qualora si usino fonti supplementari il segreto è evitare l’illuminazione diretta del soggetto, la quale generalmente causa ombre e chiaro-scuri troppo netti, prediligendo la luce riflessa; ad esempio è possibile puntare la sorgente verso un muro, il soffitto o un pannello di polistirolo posizionato ad hoc. In alternativa è possibile frapporre tra sorgente e soggetto un telo bianco.
Treppiede
In commercio se ne trovano di moltissime varietà e dimensioni: ti aiuterà a realizzare foto con un corretto allineamento della macchina/smartphone rispetto agli assi orizzontali e verticali, garantendo inoltre un’inquadratura coerente per tutti gli scatti. Un treppiede ti permette inoltre di minimizzare il mosso, a vantaggio di esposizioni più lunghe che producono scatti di migliori anche in condizioni di luce non ottimali.
Obiettivo pulito
Potrebbe sembrare una sciocchezza, ma soprattutto con gli smartphone questo accorgimento può fare un’enorme differenza. Una fotocamera sporca può infatti offuscare sensibilmente gli scatti, difetti che saranno poi visibili, soprattutto quando l’immagine verrà zoomata.
Come gestire cataloghi con formati differenti
La scelta del formato
Qual è il formato migliore per l’e-commerce? Verticale od orizzontale? Con quali proporzioni? L’abbigliamento solitamente beneficia di un taglio verticale, seguendo quindi la forma della figura umana, mentre gli accessori o altre tipologie di prodotti possono accomodarsi ottimamente in un formato orizzontale o quadrato.
Nonostante oggetti diversi siano valorizzati quindi da un taglio specifico dell’immagine, nella predisposizione del catalogo fotografico aiuta molto stabilire un unico formato; questo semplificherà la gestione del set e al contempo genererà delle gallerie immagini uniformi e quindi piacevolmente ordinate.
Il nostro consiglio, nel dubbio, è quello di utilizzare un formato 3/2, verticale od orizzontale, impostandolo già nella proprio smartphone/macchina fotografica: unitamente ad una buona illuminazione questo ti permetterà di creare scatti pronti per essere caricati senza la necessità di alcuna post produzione.
Per quanto concerne la risoluzione è sufficiente scattare con un’impostazione di “alta qualità” che produca un’immagine avente il lato maggiore di almeno 2000px; Scontrino si occuperà in maniera completamente automatica di ridimensionare e ottimizzare le immagini all’occorrenza!
Quando avrai scattato tutto il catalogo base, ben vengano poi foto close-up che dettagliano qualità, materiali, finiture, confezionamento, fondamentali nel far percepire il prodotto al cliente nella sua interezza. Essendo questi scatti aggiuntivi, il formato può essere più flessibile; per la foto principale è però importante adottare lo stesso formato in tutto il catalogo così da avere una visualizzazione in home o nelle categorie omogenea e allineata.
Ove gli scatti non avessero un formato nativo comune, Scontrino dispone anche di un pratico editor integrato in grado di ritagliare e applicare particolari effetti visivi con estrema semplicità ad ogni singola immagine, il tutto direttamente online senza abbandonare l’interfaccia amministrativa: in questo modo si possono gestire agevolmente foto con formati diversi all’origine e convertirli in quello desiderato mentre si caricano sull’e-commerce, e avere la certezza di un taglio identico.
Il valore aggiunto: cosa può distinguerti da un tuo concorrente
Ora che hai compreso come creare un catalogo prodotti fotografico coeso, puoi concentrarti sui dettagli. Lo stesso oggetto – anche a parità di qualità fotografica e setting – può essere infatti rappresentato in modi diversi e questo feeling dovrebbe essere ricercato e volutamente rappresentato da colori, ambientazione, corredo, illuminazione ed eventuali elementi di scena. Questo ti permette di scostarti dalle foto a fondo bianco, che sono corrette, pulite e minimali, ma non sono emozionali. Ad esempio: se vendessi coperte, sarebbe più efficace rappresentarle singolarmente in una foto neutra, o appoggiate su un divano, vicino a un tavolo, magari con un bel tappeto? L’effetto è sicuramente molto diverso.
Nello shop di Kalibu, un laboratorio artigiano dove vengono realizzate “Favole in Barattolo e altre inutilità essenziali”, a dominare è la matericità e il fatto a mano, la bellezza delle cose imperfette e come una volta. Per evocare queste sensazioni le foto dei prodotti sono scattate con luci morbide su sfondi realizzati con materiali naturali quali legno, corda o sacchi di iuta. Ogni immagine presenta uno stile vintage, dai toni leggermente desaturati. Tutto ciò fa parte dell’identità del marchio e queste precise scelte stilistiche saranno applicate ad ogni futura foto di prodotto: questo conferisce omogeneità all’aspetto del catalogo rendendolo coerente e focalizzato sull’esprimere genuinità, semplicità, profumo d’antico.
Un altro valido esempio è lo shop di Crazy Cat Café, dove il tema non lascia dubbi: è un simpatico Cat Café di Milano, e le sue foto cercano di trasmettere la vitalità del posto attraverso i colori sgargianti del cibo proposto e gli accessori tematici, accompagnati da dettagli giocosi o decorazioni che richiamano frutta, dolci e caffé. Spesso ci sono gli stessi gatti abitanti del posto a completare le foto! È sicuramente uno stile vibrante, le immagini hanno colori vividi e comunicano un’ambiente gioioso, sereno e rilassante, dove godersi ottimi pasti e ottima compagnia… felina!
Ciò che dovresti domandarti è: che percezione voglio dare del mio brand? Cosa voglio richiamare alla mente del mio cliente quando visita il mio sito?
Molto di questo lavoro lo fanno proprio le immagini (a completarlo vi è la grafica, la palette colori, la tipografia, il tono di voce). Curare i particolari ti farà emergere rispetto alla miriade di concorrenti online!